TEÓRICOS CANTO

AGRICOLA, Johann Friedrich

Johann Friedrich Agricola: Introduction to the art of Singing

Introduction to the art of Singing. 1757.

Primera traducción al inglés del primer tratado de canto. Traducido y comentado por la famosa soprano Julianne C. Baird.
Contents:
Introduction: Agricola’s treatise; Translator’s preface; Foreword of the author; Introduction of the author; 1. Observations for the use of the singing teacher; 2. Concerning appoggiaturas; 3. Concerning trills; 4. Concerning passages; 5. Concerning recitative; 6. Remarks intended especially for the music student; 7. Concerning arias; 8. Concerning cadenzas; 9. Remarks for the use of the practising singer; 10. Concerning the improvised variations of airs.
308 pages | 228 x 152 mm. Cambridge, 1995, 2006. Encuadernación en rústica.

ASENSIO PALACIOS, Juan Carlos

El canto gregoriano. Historia, liturgia, formas...

Nuestra visión de la música occidental sería distinta si en sus orígenes no se encontrara el canto gregoriano, al que se deben muchas de las características técnicas que distinguen la música de nuestra civilización. Y él mismo ha sabido acomodarse a las innovaciones de todas las épocas y permanecer vivo aún hoy dentro del marco para el que fue creado: la liturgia de la Iglesia. En el presente libro, Juan Carlos Asensio, profesor de Canto Gregoriano y Paleografía en el Conservatorio Superior de Música de Salamanca, de Notación en la Escola Superior de Musica de Catalunya y director de Schola Antiqua, examina junto al propio canto gregoriano los repertorios que le precedieron, sus estilos y su funcionalidad, su estructura melódica —la primera organización sonora occidental que ha perdurado hasta nuestros días— su aportación en el campo de la notación musical y las nuevas formas y estilos a que dio lugar. Lo expuesto en el libro está ilustrado en el CD de canto gregoriano que le acompaña, interpretado por la propia Schola Antiqua.
Madrid, 2003. 557pp. Encuadernación rústica.

BACILLY

L´Art de bien chanter... augmenté d´un discours qui sert de réponse à la critique de ce traité. Et d´une plus ample instruction pour ceux qui aspirent à la perfection de cét Art. Ouvrage tres-utile, non seulement pour le Chant, mais même pour la declamation. París, 1679.

La obra teórica más importante sobre la música vocal en la Francia del siglo XVII. EL autor trata las diferentes técnicas de canto, el acompañamiento, la ornamentación y cadencias, y la declamación. Facsímil.

BACILLY, B.

A comentary upon The Art of Proper Singing. Remarques curieuses sur l´art de bien chanter. 1668.

Traducido al inglés por A. B. Caswell. Brooklyn, 1968.

BÉRARD, J. A.

L´art du chant dédié à Madame de Pompadour. París, 1755.

Facsímil.

COTARELO Y MORI, Emilio (1856-1936)

Orígenes y establecimiento de la ópera en España hasta 1800.

El libro presenta una panorámica del teatro de ópera en el Setecientos, incluyendo la influencia italiana en el teatro español de los siglos XVI y XVII, el establecimiento de la ópera de corte en tiempos de Felipe V y su posterior esplendor bajo la gestión de Farinelli. La historia de la ópera bajo Carlos III, su cultivo en el resto del país y el relato de las producciones durante el reinado de Carlos IV completan la obra. Madrid, 2004. Prólogo de Juán José Carreras. Edición facsímil de la edición de 1917.

COTARELO Y MORI, Emilio (1856-1936)

Historia de la zarzuela o sea el drama lírico en España, desde su origen a fines del siglo XIX. Madrid, 1934.

... Aporta un análisis pormenorizado de la producción zarzuelística desde su origen hasta 1863, de los avatares del género en los que se estudian los estrenos, la historia de la recepción de las obras, su fortuna crítica, la aparición de los grandes intérpretes, las disputas y problemas que plantean algunas obras y los datos económicos que se mueven en torno al fenómeno.. Madrid, 2001. Introducción de Emilio Casares. Edición facsímil de la edición de 1934.

DE LA GORCE, Jérôme

L´Opera à Paris au temps de Louis XIV histoire d´un théâtre.

París, 1992. 220pp.

ELLIOT, Martha

Singing in Style. A guide to vocal performance practices.

Yale University, 2006. 356pp. Encuadernación: cartoné con sobrecubierta.

HILLER, Johann Adam

Treatise on vocal performance and ornamentation.

El tratado de Hiller sobre interpretación y ornamentación vocal fue publicado en Alemania en 1780. Traducción al inglés e introducción a cargo de Suzanne J. Beicken. ix+199pp. Encuadernación: cartoné con sobrecubierta. Cambridge, 2001.

MASSIP, C.

L´art de bien chanter: Michel Lambert (1610-1696).

Estudio sobre la vida y obra de este célebre compositor de francés Maestro de Música de Cámara en la Corte de Luis XIV. París, 1999. 414pp.

MC. GEE, T. (Ed.)

Singing early music. The pronunciation of European languages in the late Middle Ages and Renaissance.

Guía práctica para la pronunciación de los principales idiomas de Europa Occidental entre los siglos XII al XVII (inglés, escocés, occitano, español, galaico-portugués, italiano, alemán y flamenco, así como los distintos “dialectos” del latín eclesiástico de cada area). Se incluyen varios textos de ejemplo en cada idioma, junto con la transcripción en el alfabeto fonético internacional. La mayoría de los ejemplos están grabados en el CD que acompaña al libro. Editado por T. J. McGee, A. G. Rigg y David N. Klausner. Indiana, 1996, 2004 Xiii + 299pp.

MCGEE, T.

The sound of Medieval song. Ornamentation and Vocal style according to the treatises. Oxford, 1998. Xix+196 pp.

Méthodes & Traités. Chant . Vol. 1

Méthodes & Traités. Chant . Vol. 1. France 1800-1860.

Volumen 1: Mengozzi & Alii: Méthode de chant du conservatoire (1804); Crescentini, G.: Raccolta di esercizi (c.1811). Edición a cargo de Jean Saint-Arroman y Jean-Christophe Tosi. Reproducción facsimilar. 376pp. 24x33cm.

Méthodes & Traités. Chant . Vol. 2

Méthodes & Traités. Chant . Vol. 2. France 1800-1860.

Volumen 2: Crescentini, G.: Vingt-cinq nouvelles vocalises (c.1818-1823); Graude, A. de: Méthode complète de chant (2º édition) (c.1841). Edición a cargo de Jean Saint-Arroman y Jean-Christophe Tosi. Reproducción facsimilar. 408pp. 24x33cm.

Méthodes & Traités. Chant . Vol. 3

Méthodes & Traités. Chant . Vol. 3. France 1800-1860.

Volumen 3: García, M. (père): Exercises pour la voix (c.1835); Duprez, G. L.: L´art du chant (1846); Rossini, G.: Gogheggi e solfeggi (1827). Edición a cargo de Jean Saint-Arroman y Jean-Christophe Tosi. Reproducción facsimilar. 360pp. 24x33cm.

Méthodes & Traités. Chant . Vol. 4

Méthodes & Traités. Chant . Vol. 4. France 1800-1860.

Volumen 4: García, M. (fils): Traité complet de l´art du chant (1847); Cinti Damoreau, L.: Méthode de chant (1849); Concone, J.: Introduction à l´art de bien chanter… (c.1845). Edición a cargo de Jean Saint-Arroman y Jean-Christophe Tosi. Reproducción facsimilar. 384pp. 24x33cm.

Méthodes & Traités. Chant . Vol. 5

Méthodes & Traités. Chant . Vol. 5. France 1800-1860.

Volumen 5: Lablache, L.: Méthode complèt du chant (1840); Romagnesi, H.: L´art de chanter les romances (1648). Edición a cargo de Jean Saint-Arroman y Jean-Christophe Tosi. Reproducción facsimilar. 168pp. 24x33cm.

Méthodes & Traités. Chant . Vol. 6

Méthodes & Traités. Chant . Vol. 6. France 1800-1860.

Volumen 6: Panseron, A.: Méthode de vocalisation en 2 parties (partie 1) (1840); Panseron, A.: Méthode de vocalisation en 2 parties (partie 2: basse-taille, baryton, contralto) (1841). Edición a cargo de Jean Saint-Arroman y Jean-Christophe Tosi. Reproducción facsimilar. 408pp. 24x33cm.

Méthodes & Traités. Chant . Vol. 7

Méthodes & Traités. Chant . Vol. 7. France 1800-1860.

Volumen 7:Panofka, H.: L´art de chanter théorique et pratique (1854); Panofka, H.: L´art de chanter. 24 vocalises (1854); Fétis, F. J.: Méthode des méthodes de chant (1870).Edición a cargo de Jean Saint-Arroman y Jean-Christophe Tosi. Reproducción facsimilar. 416pp. 24x33cm.

Méthodes & Traités. Chant 1 a 7

Méthodes & Traités. Chant . Vol. 1 a 7. France 1800-1860.

Editado en 7 volúmenes.

Edición a cargo de Jean Saint-Arroman y Jean-Christophe Tosi. Reproducción facsimilar.

MIOLI, P.

A voce sola. Studio sulla cantata italiana del XVII secolo. Parte prima, Firenze, Venezia, Roma.

Incluye numerosos ejemplos musicales para explicar temas como la pseudomonodia, monodia, instrumentos para la monodía, variación estrófica, la cantata... Florencia, 1988. 468pp.

MORENO MENGÍBAR, Andrés José

Sevilla y la ópera en el siglo XVIII.

Premio de investigación (Musicología) "Fray Juan Bermudo" 1991, de la asociación "Arpista Ludovico". Madrid, 1995. 113pp en -4.

RAMONEDA, I.

Arte del canto llano. Madrid, 1827.

Facsímil.

TARLING, J.

Baroque string playing for ingenious learners. Contents: I.- The retorical style: Baroque retoric; Articulation; Dynamics; Tempo; Ornamentation. II.-Techniques: Holding the instrument; Fingering choice and position changing; Holding the bow; The rule of down-bow; The dance; The slow bow; Quick notes; The slur; Chords and double stopping. III.- National style: Identifying national style; French style: inequality; Italian style: alignment of mixed note values; Dotted notes; The 17th-century Italian sonata; The consort style. IV.- Tuning and pitch: Tuning and pitch; Scordatura. V.- The Bass department: Playing from a figured bass part; Choice of continuo instrument(s); Performing recitative; The viola. VI.- Equipment: The instrument and bow; Playing from facsimile editions; Reading the treatises. Glossary. Bibliography. Appendix A: CD commentary. Index. CD contents. 2001.

Libro+CD.

The Cambridge companion to singing.

Contents
List of illustrations; Notes on contributors; Acknowledgements; 1. Introduction: singing at the turn of the century John Potter; Part I. Popular Traditions: 2. ‘Songlines’: vocal traditions in world music John Schaefer; 3. Rock singing Richard Middleton; 4. The evolving language of rap David Toop; 5. Jazz singing: the first hundred years John Potter; Part II. The Voice in the Theatre: 6. Stage and screen entertainers in the twentieth century Stephen Banfield; 7. Song into theatre: the beginnings of opera John Rosselli; 8. Grand opera: nineteenth-century revolution and twentieth-century tradition John Rosselli; Part III. Choral Music and Song: 9. European art song Stephen Varcoe; 10. English cathedral choirs in the twentieth century Timothy Day; 11. Sacred choral music in the United States: an overview Neely Bruce; Part IV. Performance Practices: 12. Some notes on choral singing Heikki Liimola; 13. Ensemble singing John Potter; 14. The voice in the Middle Ages Joseph Dyer; 15. Reconstructing pre-Romantic singing technique Richard Wistreich; 16. Alternative voices: contemporary vocal techniques Linda Hirst and David Wright; 17. The teaching (and learning) of singing David Mason; 18. Children’s singing Felicity Laurence; 19. Where does the sound come from? Johan Sundberg; Notes; Select bibliography; Index.

Editado por J. Potter. Cambridge, 2000.

TOSI, P. F.

Opinioni de cantori antichi, e moderni o sieno osservazioni sopra il canto figurato. Bologna, 1723.

Considerado como una de las guias más importantes en cuanto a la ornamentación e interpretación vocal de finales del S.XVII y principios del S.XVIII. Facsímil.

TOSI, P. F.

Observations on the Florid song.

Traducción al inglés del original en italiano “Opinioni de´cantori antichi e moderni” publicado en 1723, considerado como una de las guias más importantes en cuanto a la ornamentación e interpretación vocal de finales del S.XVII y principios del S.XVIII. Traducido por Mr Galliard. Edición y anotaciones a cargo de M. Pilkington.

VERSCHAEVE, Michel

Le Traité de Chant et mise en scéne Baroques.

Prólogo a cargo de Gustav Leonhardt. Francia, 1997. 2ª edición.

APEL, Willi

Gregorian chant.

This extensive survey describes the evolutionary processes of its long history as well as its definition and terminology, the structure of the liturgy, the texts, the notation, the rhythm, the tonality, and the methods and forms of psalmody.
Encuadernación: rústica. Bloomington, 1990.

ADAMS, David

A handbook of diction for singers. Italian, German, French.

Contents:
Preface to Second Edition
Italian
German
French
Bibliography
General Index/Index of Sounds by Spelling

David Adams, Professor of Voice and Head of the Performance Division, College-Conservatory of Music, University of Cincinnati.

Encuadernación: rústica. Oxford, 2008. 248pp.